霉霉新专《苦难诗社》体验与分析

作为一名倾心十年的老粉，最近聆听完霉霉的新专《苦难诗社》（TTPD）后，我的整体感受是：淡淡的。

音乐的初印象

大部分歌曲初听时显得平淡无趣，然而，经过多次细听，随着时间的推移，旋律逐渐在脑海中生根发芽。霉霉在歌词上的精妙之处，仍然让我深感佩服，她细腻地表达情感的能力依然一如既往。

专辑结构分析

专辑的前半部分（前16首）主要走合成器流行的路线，保留了午夜梦幻的氛围，模糊的鼓点与电子伴奏相辅相成，虽有摇滚元素的加入，但更多的慢歌与旋律显得比较平淡，或许没有午夜的嗨歌那么抓耳。而后半部分（后15首）则更多地使用乐器伴奏，突显了霉霉的独特人声，延续了《folklore》和《evermore》的风格，部分曲目甚至回归了乡村音乐，感觉耳目一新。

关于听众的期待

不少霉粉（尤其是路人粉）或许会更加偏爱《1989》和《Lover》那种节奏明快、鼓点清晰的合成器流行，因此对《TTPD》可能会有些失望。这可以理解，毕竟霉霉即将34岁，她不再需要强烈的旋律和高亢的嘶吼来表达感情，而是选择用更含蓄内敛的方式，诉说她的故事。

单曲评价（主观分享）

1. Fortnight

整体氛围朦胧，淡淡的忧伤。主歌动听，副歌略显平淡，后半部分结构有些简单。

2. The Tortured Poets Department

歌词意境动人，但旋律平淡。副歌未能引起注意，bridge部分则表现不错。

3. My Boy Only Breaks His Favorite Toy

典型的第三首歌，鼓点清晰，副歌吸引人，桥段也十分动听。

4. Down Bad

午夜氛围浓厚，伴奏极具梦幻感，副歌欢快，语调轻松。

5. So Long London

前奏的吟唱令人难忘，营造出一种神圣哀伤的氛围。

6. But Daddy I Love Him

一首非常喜欢的作品，合成器并不过重，旋律扣人心弦。

7. Frest Out the Slammer

背景音略显奇特，尽管与情绪不太吻合，副歌却依然动听。

8. Florida

摇滚元素的加入，如同暴风雨前的雷声，极具感染力。

9. Guilty as Sin

前奏一出便令人感受到摇滚的魅力，旋律相对缓和却有早期乡村摇滚的味道。

10. Who’s Afraid the Little Old Me

境界最为壮阔的作品，史诗感的背景吟唱搭配密集的鼓点。

在聆听完这张专辑后，我感受到的是霉霉在音乐上的大胆创新与自我表达。不论其音乐走向如何，她永远都是我心中的女神！🌟